17攻略
跳旦是一种传统的汉族民间舞蹈，起源于四川巴蜀地区。
跳旦的动作优美、独特，充满了活力和激情，舞蹈者需要通过高度集中的身体控制和协调，以及灵巧的脚步和手势表达来展现自己的艺术魅力。
跳旦不仅考验舞者的身体协调性和技巧，还需要舞者具备良好的音乐感知力和表演力。
通过跳旦，舞者能够展示自己的个性和情感，同时也传递着一种民族文化的力量与美。
它既是一种文化瑰宝的继承，也是一种身心健康的锻炼方式，具有非常重要的艺术和社会意义。
汉舞
中文名汉族舞蹈
又名汉舞
舞种民族舞
代表性舞蹈龙舞等
基本特征汉族的民间舞蹈不但内容丰富，而且种类繁多、风格各异。即使是相同种类的歌舞，因地区的不同，也会在风格、装扮和表现形式上各有特色、独具魅力。
汉族自古以来歌舞活动丰富多彩，并随历史的进程从未停止过传衍与发展。对于今天的城市居民来说，出于高度紧张的工作和生活；狭窄的居住空间与相对疏远的人际关系；外来文化因素与高科技娱乐的引进等多种因素，使城市中的一代代后人，已在逐渐忘却、脱离、以致根本不了解和不再会跳自己民族的舞蹈。而时常由此导致作出汉民族没有舞蹈的结论。
一年一度的春节，是汉族最为隆重和热烈的传统民俗节日。人们对于一年新春伊始、万象更新的祝福，对于未来五谷丰登、人畜兴旺的祈求，以及获得一年中唯一一次身心的彻底放松和欢乐，便把所有的时间和心力统统贯注在春节期间所举行的活动之中。
只要在汉族生活的地区，从农历的腊月下旬至新年的几乎整个正月，都可称作春节期间。人们怀着激动的心情，从制作新衣、清洁宅院、准备祭祀供品、筹做节日佳肴到准备欢庆活动仪式、演出等倾注着百般的热情，以获得对新一年期盼的实现。冬季的正月，是中国所有农区的农闲期，为筹划、欢庆春节提供了条件。在汉族，春节民众欢庆活动，因南北方地域的不同，而分别开始于正月初三或初五，但基本都以正月十五的灯节作为活动的最高潮和终结。当然，也有个别地区，在正月二十八还要举行一次团圆年后的再团圆。
春节的民众活动中，至今仍保留着一些开始于宋代和清代的民间歌舞形式。自古华夏民族以龙为图腾，在漫长岁月中龙逐渐已被人们所神化，被当作既可腾云驾雾、又能翻江倒海，主宰农田旱涝的神灵，而被以农耕为生的汉民族所尊崇、祭拜。因此，在从南到北的汉族地区便出现了春节时，被人们舞耍于硝烟弥漫、震耳欲聋爆竹声中，千姿百态、无以数计的各种龙形。其中最被人们熟悉的要算是形体硕大、长达10米左右，用彩绸扎起来的布龙或彩龙。
著名舞蹈龙舞《龙舞》，是在数名男子高举支撑龙体的木柄，在穿梭奔跑之中表演龙打滚、龙摆尾、金龙缠玉柱等极有气魄的造型舞蹈。此外，流传在浙江，由众多女子双手各持云朵和莲花，在优美抒情的荷花舞之后，由荷花花瓣为鳞片连接成的《百叶龙》，在耍龙人逗引下浮游于彩云之间，真是惟妙惟肖，令人瞠目；南方水稻之乡，以稻草扎成龙形、龙体遍插燃香，专门舞耍于年节深夜的草龙，宛如一条漂浮于夜空、星光闪烁的火龙，在硝烟缭绕中盘旋、飞舞，别有风采。此外，以龙爪行走于地，同时不断向四方仰头喷水的《地龙》，却是清代流传下来，预祝来年风调雨顺的象征；
将制作精美的小龙缚于长凳之上，由三名男子各举一凳腿，奔跑跳跃、翻转作舞于喧天锣鼓之下的《板凳龙》，是黄河以南省份被人喜爱的龙舞形式。此外，把龙体分为若干段或节的《段龙》、《五节龙》；由一人独自戏耍，留存于苏杭和川北，小巧的苍龙、纸龙；还有为人鲜知，延续于浙江沿海渔村，几乎没有龙形而呈船状的首饰龙、十八档龙等等，真是异彩纷呈、数不胜数。春节期间，这些飞舞在汉族广大地区品种各异、形态离奇的龙形，充分显示着龙的传人悠久的历史与浩瀚的文化。
狮子舞汉族《狮子舞》自汉代由西域传入的假形舞蹈。随着佛教文化的流传，新春之际在霹雳炸响的爆竹声中舞狮，逐渐成为人们避邪免灾、吉祥纳福不可或缺的形式。形态可掬、温文尔雅，以表演戏球、踩踏板，与人亲昵似猫的文狮和矫健迅猛、虎视眈眈，以高难杂技性表演为主的武狮，基本成为北、南两方风格廻异的两种狮舞形式。
秧歌舞《秧歌》是春节群众欢庆活动中，起着承前启后、烘托气氛的大型歌舞形式。这里所指的秧歌不仅是单一的秧歌舞，而是包含着数十种歌舞形式所组合的文艺演出队伍。
祭孔乐舞如果说高台、地会是汉族的一种民间舞蹈，那应该说真正的汉族舞蹈则是祭孔时所表现的乐舞。
自元代创建孔庙之后，祭孔成为每年春秋两季汉族（包括蒙古族）的礼俗。根据《都元帅建文庙》中载：前乎制礼作乐，后乎东山之征。制礼作乐也就是宣导儒家文化，履行对孔圣的祭祀礼仪文治。而东山之征即武功对边境的靖宁。
祭孔乐舞走上正轨则是明、清两朝。明初，由中央颁布《大明会典》，即对儒家文化的祭孔有一套规范乐典和舞系。明·万历时的河西名士葛中选（见人物传）先生对乐舞，有这样的文字记述：《礼记》：入门而金作示情也；升歌清庙示德也；下管象武示事也。是故古之君子不必亲相与有言也。以礼乐以相示，以是知乐皆示和也。乐之舞示事也。则所谓达灵成性，象德昭功者，非心相与言也。又唐武后圣寿乐，以舞象歌之字形甚属，今大成乐舞亦然。这段文字，前面所论者为乐舞之意，结尾的今大成乐舞亦然。透出了大成乐舞已成为明朝颁布规定祭孔的乐章、舞蹈。
清朝的《大清会典》与《大明会典》有所更改，在表演乐舞时，演奏乐章为咸平、咸池，大韶，表演舞蹈即羽舞、武舞（即持羽毛簘笛而舞）。另外，在乐舞中又有持龙旗、龙幛、幡、拍板、提鼓、提炉、纱灯的引导队在前作舞。
清朝后期，汉族舞蹈不仅只有祭孔乐舞，同治、光绪期间，舞蹈已经能登上会戏（即庙会）的大雅之堂，当时的人只有观看舞蹈的记录，没有记述舞蹈的名称及形式。进入民国以后民间的花灯歌舞逐步盛行且复盖了乡村。
建国以后，舞蹈进入了全盛时期，民族的大融合在歌舞中表现更加突出，此中的你中有我，我中有你
汉族舞蹈通常与唱歌或器乐结合，称为歌舞、乐舞。
历史沿革先秦舞蹈(一)表现农业生产活动的舞蹈
如《葛天氏之乐》。舞者三人，执牛尾踏舞步而歌，歌舞共八段：第一段歌民之初始，第二段歌燕子，第三段歌草木萌生，第四段歌五谷茁壮，第五段敬天行有常，第六段祈祖先佑福，第七段依靠大地赐予，第八段希望得到最多的禽兽。
(二)各时代颂扬祖先业绩的大型乐舞
如黄帝《云门大卷》、尧《大咸》、舜《大韶》、禹《大夏》、周《大武》等。
(三)娱乐的小舞
如《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》、《人舞》等。
(四)娱神的巫舞
如《代舞》和戴面具驱鬼除疫的《傩》舞。
汉代舞蹈《七盘舞》，以七盘置地而作伎舞，穿插于《百戏》之中演出；《铎舞》，手执铎铃而舞；《公莫舞》，舞者执巾或舞长袖；《髀舞》，用有柄单面鼓作道具的集体舞。还有从巴蜀引进的《巴渝舞》等。
魏晋以后，北方《相和大曲》的乐舞有《罗敷》、《何尝》、《夏门》、《碣石》、《白鹄》、《为乐》、《王者布大化》、《白头吟》、《东门》、《西山》、《默默》、《园桃》、《置酒》、《洛阳行》等。南方则有《拂舞》、《前溪舞》、《明君舞》等。
唐代舞蹈《坐部伎》和《立部伎》都是大型宫廷乐舞，其中最著名的是歌颂唐太宗业绩的《破阵乐》。唐代多段的大型歌舞曲称为《大曲》，如《霓裳羽衣舞》。动作刚健的舞蹈称《健舞》，如《剑器舞》、《柘枝》、《杨柳枝》等；动作柔宛者称《软舞》，如《绿腰》、《团乱旋》、《兰陵王》、《春莺啭》等。?
宋元舞蹈舞蹈多被吸收到戏曲中，或边唱边舞，或于戏剧中插一段与情节有联系的舞蹈。
